September 2026

25.09.2026: ROSE TATTOO - Angry Anderson verstorben!
ROSE TATTOO-Frontmann Angry Anderson ist am 21. September im Alter von 79 Jahren von uns gegangen.
Die traurigen Nachrichten vom Tod ihres Frontmanns Angry Anderson teilten die Australier ROSE TATTOO über ihre sozialen Medien mit.
Der Sänger hatte vor Kurzem einen Herzstillstand auf Tour erlitten (wir berichteten). Von diesem konnte er sich leider nicht mehr erholen. Da Angry Anderson umgehend zur Behandlung ins Krankenhaus musste, sagten ROSE TATTOO den Rest ihrer laufenden Tour kurzfristig ab.

Hier das ROSE TATTOO-Statement:
"Mit großer Trauer geben wir bekannt, dass Gary "Angry" Anderson am Montagabend, dem 21. September 2026, im Kreise seiner Angehörigen hier in Australien verstorben ist. Angry war ein hingebungsvoller Vater und ein sehr geschätztes Mitglied im Kreis seiner Freunde, Bandkollegen und der gesamten Musik- und Unterhaltungsszene. Sein Tod trifft all jene tief, die ihn sowohl hier in Australien als auch im Ausland kannten und liebten.
Die Familie und die Bandmitglieder bitten in dieser schweren Zeit um Privatsphäre. Sie werden keine Interviews geben. Wir bitten darum, ihren Wunsch zu respektieren, während sie diesen verheerenden Verlust verarbeiten und sich die Zeit nehmen, die sie zum Trauern benötigen. ?Wir danken allen für ihre Gebete, ihre liebevollen Botschaften und ihre anhaltende Unterstützung. Mit lieben Grüßen, die Familie Anderson und die Band ROSE TATTOO.
Stay young, grow strong."

Rest In Peace, Angry! (Red.)

Band-Webseite: www.rosetattoo.com.au/

(Press-Photocredit © 2026 by Rose Tattoo/Promopic)

22.09.2026: IN EXTREMO kündigen neues Akustikalbum 'Tranquilo II' für 23. Okktober an!
17 Songs, neu eingespielte Akustikversionen von Klassikern aus mehr als drei Jahrzehnten Bandgeschichte, selten gespielte Fan-Favorites sowie den brandneuen Song "Heute wird der Himmel brennen"!
Mit hochkarätigen Gästen wie Doro Pesch, Monchi und Max Bobzin von Feine Sahne Fischfilet und Laura Fella von Faun!
Deluxe-CD und streng limitiertes Vinyl-Bundle mit exklusiver !Sternhagelvoller!-Bonus-EP!
Live auf großer "Tranquilo II-Akustiktour" im November und Dezember!

Seit mehr als drei Jahrzehnten gehen In Extremo unbeirrt ihren eigenen Weg. Mit ihrem unverwechselbaren Signature-Sound aus modernem Rock, jahrhundertealten Melodien und historischen Instrumenten haben sie nicht nur ein eigenes Genre entscheidend geprägt, sondern Mittelalter-Rock aus einer Nische auf die großen Bühnen gebracht. Was mit Auftritten auf Mittelaltermärkten begann, führte die Spielleute auf ausverkaufte Tourneen und Festivals rund um den Globus und machte In Extremo zur wohl bekanntesten und erfolgreichsten Mittelalter-Rockband der Welt.
Doch gerade eine Band, deren Geschichte von Veränderung, Experimentierfreude und dem Überschreiten musikalischer Grenzen geprägt ist, blickt nicht gerne zurück, ohne dabei gleichzeitig etwas Neues auszuprobieren. Und manchmal sind es die eigenen Fans, die den entscheidenden Anstoß dazu geben. Vor sechzehn Jahren präsentierten In Extremo unter dem Titel „Tranquilo“ ihre Songs erstmals in einem ganz anderen Rahmen: ruhiger, akustischer und auf das Wesentliche reduziert. Das außergewöhnliche Konzertkonzept zeigte eine bis dahin kaum bekannte Seite der Band und sorgte bei den Fans für große Begeisterung. Der Wunsch nach einer Fortsetzung begleitete In Extremo seitdem immer wieder. 2026, etliche Alben und unzählige Konzerte später haben die Spielleute ihre Anhänger schließlich erhört.
Aus der Idee, „Tranquilo“ endlich auf die Bühne zurückzubringen, wurde schnell mehr. Denn seit dem ersten Kapitel ist das Repertoire gewaltig gewachsen. Neue Klassiker und Live-Hymnen sind entstanden, andere Stücke wurden lange nicht mehr gespielt und manche Songs schienen geradezu darauf zu warten, einmal vollständig auseinandergenommen und in einem neuen musikalischen Gewand wieder zusammengesetzt zu werden. So entstand „Tranquilo II“ nicht nur als besonderes Konzertprogramm, sondern schließlich auch als neues Album.
Auf insgesamt 17 Songs schlagen In Extremo einen Bogen durch mehr als drei Jahrzehnte ihrer Geschichte und verbinden dabei das Ursprüngliche der Spielmannskunst mit all den musikalischen Erfahrungen, die sie auf ihrem langen Weg gesammelt haben. Dabei geht es ausdrücklich nicht darum, bekannte Stücke einfach nur leiser zu spielen. Die Songs wurden neu arrangiert, teilweise grundlegend umgebaut und öffnen sich Stilen, die man im Zusammenhang mit In Extremo nicht unbedingt als Erstes erwarten würde. Swing, Rockabilly, Ska und Reggae treffen auf osteuropäische Einflüsse, jahrhundertealte Klangwelten und die ureigene musikalische DNA der Band.
Alle Tracks wurden in einem kleinen Studio im österreichischen Dornbirn in authentischer Liveatmosphäre eingespielt. Ohne großes Produktionsbesteck, dafür mit jeder Menge Raum für Spontaneität, gemeinsames Musizieren und neue Ideen. Eine Arbeitsweise, die In Extremo gewissermaßen zu ihren Ursprüngen zurückführt und gleichzeitig zeigt, wie weit sich ihr musikalischer Horizont in über drei Jahrzehnten geöffnet hat.
Entscheidend für diesen besonderen Klang sind auch drei hochkarätige Musiker, die In Extremo nicht nur auf dem Album unterstützen, sondern im November und Dezember auch gemeinsam mit der Band auf Tour gehen: Oliver „SaTyr“ Pade und Niel Mitra von Faun sowie Geiger Justin Ciuche. Mit zusätzlichen Instrumenten, Arrangements und Klangfarben erweitern sie das musikalische Spektrum von „Tranquilo II“ und werden auch live fester Bestandteil dieses besonderen Ensembles sein.
Hinzu kommen einige überraschende Gäste, deren musikalische Herkunft kaum unterschiedlicher sein könnte. Für den Klassiker „Störtebeker“ holen sich In Extremo Jan „Monchi“ Gorkow von Feine Sahne Fischfilet als Duettpartner von Micha Rhein an Bord. Unterstützt werden die beiden von Feine-Sahne-Trompeter Max Bobzin. Eine Begegnung zweier Bands und musikalischer Welten, die auf dem Papier ungewöhnlich erscheinen mag und gerade deshalb hervorragend funktioniert. Mit Doro Pesch ist außerdem eine echte Metal-Legende und langjährige gute Freundin der Band zu Gast. Gemeinsam mit Micha Rhein verleiht sie „Feine Seele“ als Duett eine neue, besonders berührende Intensität. Und Faun-Sängerin Laura Fella bereichert mit ihrer Stimme den In-Extremo-Klassiker „Liam“, der zugleich als erste Single den Auftakt zu „Tranquilo II“ bildet.
Gerade diese Begegnungen stehen exemplarisch für das, was In Extremo seit ihren Anfängen auszeichnet: Musikalische Grenzen waren für diese Band nie Mauern, sondern allenfalls Einladungen, sie zu überwinden. Schon früh verbanden die Spielleute Instrumente, Melodien und Texte aus längst vergangenen Jahrhunderten mit der Wucht zeitgenössischer Rockmusik und entwickelten daraus einen Sound, für den es zunächst kaum eine Schublade gab. In Extremo haben damit nicht einfach ihren Platz innerhalb eines Genres gefunden, sie haben entscheidend dazu beigetragen, dieses Genre überhaupt zu formen und einem breiten Publikum zugänglich zu machen.
Mit ihrem letzten Studioalbum „Wolkenschieber“ gelang In Extremo 2024 zum neunten Mal in Folge der Sprung in die Top 3 der deutschen Albumcharts. Sieben ihrer Alben wurden mit Edelmetall ausgezeichnet, vier erreichten Platz eins der deutschen Charts. Aus einer ebenso ungewöhnlichen wie wagemutigen musikalischen Idee ist über die Jahrzehnte eine der eigenständigsten und erfolgreichsten deutschen Rockbands geworden. Und trotzdem haben In Extremo bis heute nie die Lust daran verloren, Erwartungen über den Haufen zu werfen.
„In Extremo waren schon immer ein unberechenbarer Haufen, der seine Fans jedes Mal wieder überrascht und niemals das gemacht hat, womit die Leute eigentlich gerechnet haben“, so Micha Rhein schmunzelnd. „Nach unserem 30. Jubiläum einfach nur ein weiteres Rock-Album hinterherzuschicken, wäre uns zu vorhersehbar gewesen. Stattdessen zeigen wir uns auf „Tranquilo II“ von einer Seite, die wohl niemand von uns erwartet hätte. Diese Scheibe ist für uns eine gute Gelegenheit, in fremden Musikgenres zu wildern, um danach wieder mit Volldampf weiterzusegeln!“
So wird „Tranquilo II“ zu einer Reise durch die eigene Geschichte, ohne nostalgisch zurückzublicken. Angefangen bei frühen Klassikern wie dem ersten Hit „Spielmannsfluch“, über Live-Hymnen wie „Frei zu sein“ und „Störtebeker“ bis hin zu neueren Stücken wie „Weckt die Toten“ und „Feine Seele“ erscheinen vertraute Songs plötzlich in völlig anderem Licht. Mal reduziert und intim, mal ausgelassen und verspielt, mal überraschend weit entfernt von ihrer ursprünglichen Gestalt.
Und In Extremo wären nicht In Extremo, wenn sie sich bei aller Rückschau ausschließlich mit der eigenen Vergangenheit beschäftigen würden. Mit „Heute wird der Himmel brennen“ enthält „Tranquilo II“ deshalb auch einen komplett neuen Song, der sich nahtlos in den akustischen Kosmos des Albums einfügt und gleichzeitig den Blick nach vorne richtet.
Eine ganz besondere Zugabe wartet in der Deluxe-CD-Version von „Tranquilo II“ sowie im streng limitierten Vinyl-Bundle: die exklusive Bonus-EP „Sternhagelvoller“. Während sie der Deluxe-Version als zusätzliche CD beiliegt, ist sie im exklusiven Vinyl-Bundle als streng limitierte 10"-Vinyl-EP erhältlich. Drei Songs, die es in dieser Zusammenstellung nur hier gibt.
Namensgeber und Herzstück ist „Sternhagelvoller“, die XXL-Version eines der bekanntesten und beliebtesten Stücke der Band. „Sternhagelvoll“ ist der Party- und Gute-Laune-Smasher im Repertoire von In Extremo, darf bei keinem Konzert fehlen und gehört Abend für Abend zu den Höhepunkten des Sets. Für „Sternhagelvoller“ hat die Band diesen Klassiker nun noch einmal auf eine völlig neue Ebene gehoben: Der Ruf erging an eine ganze Schar befreundeter Spielleute und Weggefährten, die wie In Extremo seit vielen Jahren Mittelalter und Gegenwart miteinander verbinden. Ihm gefolgt sind Ben von Feuerschwanz / d’Artagnan, Laura & Oli von Faun, Teufel von Tanzwut, Eric von Subway to Sally, Malte von Versengold, Pat & Albi von Fiddler’s Green, Castus von Corvus Corax, David von Haggefugg, Fabi von Stormseeker und die Recken von Fabula. Gemeinsam mit In Extremo machen sie aus „Sternhagelvoll“ „Sternhagelvoller“ und damit eine fast sechs Minuten lange Hymne zwischen den Zeiten, bei der ein beeindruckender Teil der Mittelalter-Rock-Familie zusammenkommt.
Mit „Amontillado“ enthält die Bonus-EP darüber hinaus einen weiteren komplett neuen und bislang unveröffentlichten In-Extremo-Song, der ausschließlich auf „Sternhagelvoller“ zu finden ist. Den Abschluss bildet „Ave Maria“, das In Extremo gemeinsam mit ihren Freunden von Metaklapa aufgenommen haben. Die kroatische Vokalformation trifft hier auf Micha Rhein und verleiht dem Stück in dieser besonderen Vokalversion eine völlig neue Gestalt.
Im November und Dezember bringen In Extremo das Album anschließend in einem ebenso außergewöhnlichen Rahmen auf die Bühne. Bewusst ausgewählte Spielstätten wie der Berliner Admiralspalast, die Laeiszhalle in Hamburg, die Alte Oper in Frankfurt oder der Circus Krone in München bilden die Kulisse für Konzerte, bei denen statt großer Rockproduktion Atmosphäre, Nähe und musikalische Feinheiten im Mittelpunkt stehen.
Nach mehr als drei Jahrzehnten und einem Weg von den Mittelaltermärkten bis auf die großen Bühnen der Welt schließen In Extremo damit einen Kreis: zurück zum gemeinsamen Musizieren, zurück zur unmittelbaren Begegnung mit ihrem Publikum und gleichzeitig wieder einmal auf zu neuen musikalischen Ufern.

'Tranquilo II' erscheint am 23. Oktober 2026 via Universal Music und ist schon jetzt vorbestellbar: inextremo.lnk.to/TranquiloII

Mehr zum Album gibt´s hier:https://inextremo.universal-music.de/

Band-Webseite inkl. Tourdaten: www.inextremo.de/

(Press-Photocredits: Cover © 2026 by Universal Music; Band © 2026 Holger Fichtner)

22.09.2026: MYSTIC PROPHECY 'In Metal' kommt im November!
Die deutsche Heavy-Metal-Wucht MYSTIC PROPHECY hat ihr brandneues Studioalbum In Metal angekündigt, das am 27. November 2026 bei PERCEPTION - Powered by Reigning Phoenix Music erscheinen wird.
Die Ankündigung markiert den Beginn eines spannenden neuen Kapitels für die Band und wird heute von der Veröffentlichung der ersten Single „Robots“ samt offiziellem Musikvideo begleitet.

Mit einer Bandgeschichte von mehr als zwei Jahrzehnten zählen MYSTIC PROPHECY längst zu den festen Größen der deutschen und internationalen Heavy-Metal-Szene. Nach den Erfolgen ihrer gefeierten Alben 'Metal Division und 'Hellriot' kehrt das Quintett um den charismatischen Frontmann R.D. Liapakis, der auch durch seine Arbeit als Sänger mit Michael Schenker bekannt ist, nun mit neuer Energie, verstärktem Line-up und einem Album zurück, das auf maximale Durchschlagskraft ausgelegt ist.

Einen ersten Vorgeschmack auf In Metal liefert "Robots". Der kraftvolle neue Song widmet sich dabei einer der zentralen Fragen unserer Zeit: Wie viel Kontrolle über unsere eigene Menschlichkeit sind wir bereit abzugeben, während Technologie einen immer größeren Teil unseres Lebens bestimmt?

R.D. Liapakis und Gitarrist Dan Baune über "Robots":
"In diesem Zeitalter der Technologie scheint unsere Zukunft ungewiss. Wir müssen uns fragen: Wie können wir unsere Menschlichkeit bewahren und schützen? Wer entscheidet für uns? Oder ist es bereits zu spät und wir sind längst alle Roboter?"

Tracklist: 01. Robots 02. In Metal 03. March Or Die 04. Don't Run Away 05. Warhead 06. Angels Are Falling 07. When The Hammer Will Fall 08. My Inner Innocence 09. Devil's Son 10. Warrior Of Asgard

"Robots" hier streamen: mysticprophecy.rpm.link/robots"'
Der Videoclip zum Song feiert hier Premiere: youtube.com/watch?v=oNHrBOe-QcA
Album-Pre-Order: mysticprophecy.rpm.link/inmetalPR

Band-Webseite: www.mysticprophecy.net

(Press-Photocredits © 2026 by Perception/Reigning Phoenix Music)

20.09.2026: IRON MAIDEN - Nicko McBrain kündigt Autobiografie an!
Ex-IRON MAIDEN-Schlagzeuger Nicko McBrain veröffentlicht am 22. Oktober via Harper Nonfiction seine Autobiografie "Hello Boys And Girls!" auf Englisch.
In "Hello Boys And Girls!" schreibt Nicko, der im Jahr 1982 von Trust zur britischen Heavy-Metal-Legende wechselte, sich jedoch 2024 infolge eines Schlaganfalls vom Touren zurück.
Über seine Autobiografie verrät das langjährige IRON MAIDEN-Mitglied Nicko McBrain dies:
"Ich freue mich riesig und fühle mich geehrt, gemeinsam mit dem wunderbaren Team von Harper Nonfiction an meinem eigenen Buch zu arbeiten, das voller unterhaltsamer Geschichten, Anekdoten und natürlich meiner unglaublichen Erlebnisse mit einigen der größten Musiker und Künstler der 70er, 80er Jahre und darüber hinaus steckt! Ich bin dankbar, dass ich endlich meinen Weg bis zum heutigen Tag in meinen eigenen Worten mit der Welt teilen kann."

Vorbestellen könnt ihr das Buch in englischer Sprache HIER!

Update:
McBrain veröffentlicht die deutsche Version seines Buchs am 28. Oktober beim Heyne Verlag.
Zusätzlich kündigt der Schlagzeuger eine Spoken-Word-Tour an.
Zudem verrät Nicko über seine kommende Autobiografie dies:
"Es war mir eine große Ehre, meine ganz persönliche Autobiografie zu schreiben und die Gelegenheit zu haben, in Erinnerungen zu schwelgen und all die Erlebnisse noch einmal Revue passieren zu lassen, die mich zu dem gemacht haben, der ich bin, und mich dorthin gebracht haben, wo ich heute stehe. Und ich bin begeistert und überglücklich, diese Geschichten auf Tour mitzunehmen und sie mit euch allen zu teilen. Ich fühle mich wirklich gesegnet, euch allen später in diesem Jahr persönlich 'Hello Boys And Girls' sagen zu können. Wir werden gemeinsam jede Menge Spaß haben, also kommt vorbei und erlebt mit mir einen großartigen Abend.
Ich habe JEDE MENGE Geschichten, die ich euch allen erzählen möchte!"

Termine im deutschsprachigen Raum:
26.10.26 Frankfurt - Alte Oper
27.10.26. Köln - Tanzbrunnen
29.10.26 Berlin - Passionskirche
30.10.26 München - Backstage

Weitere Infos und Tickets für die Spoken-Word-Tour gibt es HIER!

Band-Webseite: www.ironmaiden.com/

(Press-Photocredit © 2026 by HarperCollins Publishers)

16.09.2026: RAMMSTEIN kündigen mit 'Live in Mexico City' Konzertfilm u. Livealbum an!
Ab 4. November 2026 weltweit im Kino!
Ab 20. November 2026 Digital u. in diversen physischen Editionen via Univrsal Music erhältlich!

Kino-Ticket-Vorverkauf u. Album-Pre-Order ab 23. September unter www.rammstein.de/de/
HIER den Ankündigungs-Trailer ansehen!

Mexikanische Metal-Fans kennen keine halben Sachen. Sie singen, schreien, springen – und verwandeln Konzerte in kollektive Ausnahmezustände.
Für Rammstein ist das keine Nebensache. Als die sechs Deutschen im Foro Sol in Mexiko-City auf die Bühne kommen, treffen sie auf 65.000 Menschen, die jeden Ton kennen und jede Geste erwidern. Hier muss niemand Stimmung erzeugen. Das Publikum liefert sie gleich mit. Genau diese Verbindung zwischen Band und Fans macht RAMMSTEIN – LIVE IN MEXICO CITY zu mehr als einem weiteren Konzertmitschnitt.
Drei ausverkaufte Abende – am 1., 2. und 4. Oktober 2022 - bilden die Grundlage des Konzertfilms. Beinahe 200.000 Fans erlebten das große Finale der Nordamerika-Stadiontour der Band. 23 Songs führen durch die gesamte Karriere von Rammstein, von "Armee der Tristen“ bis "Te quiero puta!". Über zwei Stunden lang entfaltet sich die vollständige Stadionproduktion mit Rauch, Feuer, monumentalen Bildern und spektakulärer Pyrotechnik.
Schon die Dimensionen der Produktion sind gewaltig: Die Bühne misst 60 Meter in der Breite, 30 Meter in der Tiefe und 36 Meter in der Höhe. 90 Trucks transportieren 1.350 Tonnen Material, während 1.070 Scheinwerfer, 586 Einzeleffekte und 36 Nebelmaschinen das Stadion in eine gigantische Theatermaschine verwandeln.
Der in 4K gedrehte Konzertfilm wurde vom vielfach ausgezeichneten Regisseur Paul Dugdale inszeniert, der bereits mit The Rolling Stones, Taylor Swift, Elton John und Adele gearbeitet hat. Der vierfach für einen GRAMMY nominierte und zweifache Primetime-Emmy-Gewinner bringt die Dimensionen dieser Show auf die Leinwand. Monumentale Totalen wechseln mit hautnahen Handkamera-Bildern und intimen Nahaufnahmen. Eben noch blickt man aus der Vogelperspektive auf das brennende Stadion, im nächsten Moment steht man direkt vor der Bühne. Die Kamera rückt sogar so dicht an die Musiker heran, dass man Richard Z. Kruspe beim Gitarrenwechsel praktisch über die Schulter schaut.
Rammstein hat im Laufe seiner mehr als 30-jährigen Karriere weltweit mehr als 20 Millionen Alben verkauft, acht Studioalben veröffentlicht und zwei GRAMMY-Nominierungen erhalten. Die weltweite Stadiontournee von 2019 bis 2024 führte die Band auf die größten Bühnen der Welt.
Lateinamerika betrat Rammstein erstmals 1999 während der SEHNSUCHT-Tour. 2022 führte die Stadiontournee die Band erneut dorthin. Zuvor hatte sie in Europa bereits Millionen Fans erreicht und bis zum Mexiko-Konzert vor mehr als 2,1 Millionen Menschen in 17 Ländern gespielt.
Die eigentliche Größe dieser drei Abende in Mexico City entsteht nicht durch Millionen Watt oder überbordende Technik. Sie entsteht zwischen sechs Musikern und einem Publikum, das Rammstein mit derselben Leidenschaft begegnet, die von der Bühne zurückstrahlt. Mexiko liefert die Energie – Rammstein macht daraus eine Explosion.

Webseite: www.rammstein.de/de/

(Press-Photocredits © 2026 by Universal Music)

16.09.2026: AMON AMARTH kündigen 'Allfather Awakens'-Album an! "Gjallarhorn" als Vorbote veröffentlicht!
AMON AMARTH kündigen ihr neues Studioalbum 'The Allfather Awakens' an und koppeln vorab die Single "Gjallarhorn" aus.
Am 2. Oktober lassen AMON AMARTH ihren neuen Studio-Langspieler 'The Allfather Awakens' via Metal Blade auf euch los. Unter diesem Link könnt ihr die Platte bereits vorbestellen. In den Songs führen die schwedischen Viking-Metaller ihre Fans erneut in die nordische Mythologie ein.
Wie schon auf den vorherigen Veröffentlichungen zieht sich Odin, der nordische Allvater und Gott des Krieges, der Weisheit, des Todes, der Magie und der Dichtkunst, als zentrales Motiv durch Texte und Artwork der Band. Auch diesmal dient Odin als Inspirationsquelle. "The Allfather Awakens" ist jedoch kein Konzeptalbum, sondern eine Sammlung epischer, historisch inspirierter Geschichten über Konflikte, Opferbereitschaft und den Einsatz für ein höheres Ziel. "Gjallarhorn"
Mit "Gjallarhorn" präsentieren AMON AMARTH den Opener des Albums. Um eine Weisheit zu erlangen, die das Verständnis der Sterblichen übersteigt, brachte Odin das ultimative Opfer: Er riss sich selbst ein Auge aus und warf es in den Brunnen der Weisheit, Mímisbrunnr, um dafür kosmische Erkenntnis und Weitsicht zu erhalten. Wissen, das das Schicksal von Göttern und Menschen gleichermaßen prägen sollte. Mit 'Gjallarhorn' erwecken AMON AMARTH diese uralte Legende zum Leben. Und richten Odins Angebot nun an ihre Fans. Wer das Auge empfangen hat, weiß, was zu tun ist. Wer es noch nicht besitzt, muss sich auf die Suche begeben. Opfere dein Augenlicht. Erlange wahre Weitsicht.
AMON AMARTH verfolgten beim Songwriting für 'The Allfather Awakens' einen neuen Ansatz. Das mittlerweile 13. Studioalbum der Band, seit ihrem Debüt 'Once Sent From The Golden Hall' aus dem Jahr 1998, entstand in zwei zeitlich getrennten Aufnahmesessions im dänischen Studio von Produzent Jacob Hansen. Für The "Allfather Awakens" schlugen AMON AMARTH beim Songwriting einen neuen Weg ein. Anders als bei früheren Produktionen begann die Band bereits während ihrer Tourneen mit der Arbeit an neuem Material. Die erste Studiosession fand im Frühjahr 2025 statt, die finalen Aufnahmen wurden im März 2026 abgeschlossen.
Diese Herangehensweise erlaubte es der Band, sich jeweils voll und ganz auf einen einzelnen Song zu konzentrieren. Jeder Titel wurde bis ins kleinste Detail ausgearbeitet, bevor die Arbeit am nächsten begann – entsprechend wirkt das Album, als hätte jeder Song den Anspruch einer Single.
"Wir haben immer nur an einem Song gearbeitet und versucht, ihn so gut wie möglich zu machen", erklärt Gitarrist Olavi Mikkonen. "Anschließend haben wir genau diesen Song komplett aufgenommen – Schlagzeug, Gitarren und Gesang. Erst wenn wirklich alles fertig war, haben wir mit dem nächsten Stück begonnen."
Auch klanglich schlagen AMON AMARTH neue Wege ein. Bei den Gitarrensounds entschied sich die Band bewusst für einen etwas klassischeren Ansatz und verabschiedete sich von den bislang verwendeten 5150-Amps. Stattdessen setzte man wieder auf den charakteristischen Sound von Marshall-Verstärkern.
Wie bei AMON AMARTH üblich entstand zunächst die Musik, bevor die Texte geschrieben wurden – und genau diese Musik gab schließlich die inhaltliche Richtung vor. "The Allfather Awakes", der Titeltrack des Albums, war zugleich das letzte Stück, das für die Platte entstand. Das Cover von "The Allfather Awakens" zeigt ein Porträt Odins aus der Feder von Tom Thiel, der bereits sieben Albumcover der Band gestaltet hat.
Am 6. Oktober spielen AMON AMARTH ihre Album-Releaseshow in der Zeche Carl in Essen. Anschließend geben sie eine Autogrammstunde. Die Tickets sind auf 500 Stück limitiert und nur im CD- oder Vinyl-Bundle im Bandstore erhältlich. Später im Oktober und November geht die Band auch auf Tour.

Tracklist: 01. Gjallarhorn 02. Eight Legs of Thunder 03. Kvasir’s Blood 04. We Rule The Waves 05. Upphaf 06. Die With A War Cry 07. Raven God 08. The Allfather Awakes 09. Oden’s Hunt 10. Ascending Like An Eagle

Hier geht´s zum "Gjallahorn"-Clip: youtube.com/watch?v=-Y0OKTuMICM

Band-Webseite inkl. Tourdaten: www.amonamarth.com/

(Press-Photocredits © 2026 by Metal Blade Records)

11.09.2026: MÖTLEY CRÜE feiert 45-jähriges Jubiläum mit definitiver Deluxe-Limited-Editioln v. 'Too Fast For Love'!
Hier der bis dato unveröffentlichte Song "Nobody Knows What It’s Like To Be Lonely" (Demo vom März 1981): youtube.com/watch?v=hcHiozfNGdM

Das im August 1982 erschienene Album kommt jetzt mit einer neuen Version von 'Too Fast For Love' mit überarbeiteter Titelliste sowie neuem Mix und Mastering. Die Lead-Single "Live Wire" und das dazugehörige klassische Musikvideo fiel zeitlich mit dem Start von MTV zusammen – für viele Hard-Rock-Fans war dies die erste Begegnung mit der Crüe. Die Punk-Attitüde, das Glam-Rock-Gehabe und die explosive Live-Präsenz der Band hoben sie schnell von der Masse ab. 'Too Fast For Love' erreichte in den USA Platinstatus. Der Opener "Live Wire" ist seit 45 Jahren ein fester Bestandteil der Live-Shows der Band und hat durch die Verwendung in energiegeladenen, rasanten Szenen in Videospielen, Fernsehsendungen, Filmen und Werbespots ein neues Publikum gefunden. Auch die aktuelle Setlist der Band enthält "Too Fast For Love" und "Take Me To The Top" – ein Beweis für die ungebrochene Liebe der Fans zu diesem Album. Die rohe Energie und Wildheit dieser Songs stehen im Kontrast zu den eher nachdenklichen Stücken „On With The Show“, "Starry Eyes" und "Merry-Go-Round", die das enorme Songwriting-Talent der Band unterstreichen.

Das Herzstück der "Feierlichkeiten" zum 45-jährigen Jubiläum ist eine limitierte Deluxe-Box.
'Too Fast For Love'-Deluxe-Edition zum 45. Jubiläum:
• 1 LP (schwarzes Vinyl): Remasterte Version von Leathür Records (1981, 10 Titel)
• 1 LP (schwarzes Vinyl): Remasterte Version von Elektra Records (1982, 9 Titel)
• 2 LPs (schwarzes Vinyl): Seltene Live-Aufnahmen der legendären Konzerte im Perkins Palace (1982)
• 1 LP (schwarzes Vinyl): Allererste Studiosession (März 1981)
• 100-seitiges Hardcover-Buch mit seltenen und bisher unveröffentlichten frühen Fotos der Band
• Replik der originalen Demo-Kassette
• Replik der originalen 7-Zoll-Single
• Poster-Replikat

Hier das Unboxing der limitierten „Too Fast For Love“-Deluxe-Edition ansehen: bmg.box.com/s/cvrvzlrgvwlova7ndmls4ccxzy0pgt6k

Limitierte Editionen vorbestellen: crue.lnk.to/TooFastForLove45

Standard-Editionen von *Too Fast For Love* werden als CD und LP erhältlich sein und zum allerersten Mal wird die *Too Fast For Love*-Version von Leathür Records auf Streaming-Diensten verfügbar sein.

Band-Webseite: www.motltey.com/

(Press-Photocredits © 2026 by BMG)

11.09.2026: BLACK SABBATH - Tony Iommi kündigt Solo-Album an! Zwei Clips online!
BLACK SABBATH-Gitarrist Tony Iommi kündigt sein brandneues Soloalbum "From The Dark" für den 23. Oktober an. Dafür arbeitet der Musiker mit Sänger Jorn Lande, Bassistin Becky Baldwin und Schlagzeuger Karl Brazil zusammen.

Fünf Jahre nach seiner Instrumental-Single "Scent Of The Dark" sowie zwei Jahre nach dem ebenfalls instrumentalen "Deified" stellt BLACK SABBATH-Gitarrist Tony Iommi für Herbst 2026 die Veröffentlichung eines brandneuen Solo-Albums in Aussicht. Dieses soll den Titel 'From The Dark' tragen, am 23. Oktober erscheinen und kann HIER bereits in verschiedenen Formaten vorbestellt werden.

Für seinen ersten neuen Langspieler seit der finalen BLACK SABBATH-Scheibe "13" (2013) hat sich Iommi mit Sänger Jorn Lande (ex-MASTERPLAN), Bassistin Becky Baldwin (MERCYFUL FATE) sowie Schlagzeuger Karl Brazil (James Blunt, Robbie Williams) zusammengetan.

Iommi selbst produzierte 'From The Dark' gemeinsam mit seinem langjährigen Weggefährten Mike Exeter. Der Gitarrist kommentiert:
"Es hat uns wirklich viel Spaß gemacht, dieses Album aufzunehmen. Wir versuchen nicht, irgendetwas zu beweisen - es ist ein großartiges Album, es rockt!"

Tracklist: Over The Violent Sun, Black Times, World Alone, Beyond The Dead, Stormwatcher, Death Wake, Return Of The Arbalist, Legacy, Scent Of Dark (Bonustrack) & Deified (Extended Version) (Bonustrack)

Hier geht´s zu den Videclips der beiden bereits erwähnten Instrumentals:
'Scent Of Dark'
'Deified'

Webseite: www.iommi.com/

(Press-Photocredits © 2026 by BMG Rights Management/Universal Music)

08.09.2026: IRON MAIDEN - 'Burning Ambition'-Doku erscheint im Oktober fürs Heimkino!
Hochwertiges limitiertes Steelbook und exklusive Collector's Edition ab sofort vorbestellbar!

Über ein Jahr feiern die britischen Heavy-Metal-Legenden Iron Maiden jetzt bereits ihr 2025 eingeläutetes 50-jähriges Bandjubiläum.
Seit Anfang 2026 hat die Band im Rahmen der RUN FOR YOUR LIVES WORLD TOUR bereits mit weltweit mehr als einer Million Ticketverkäufen ihrer Stadionkonzerte und Festivalauftritten unter anderem bei Rock am Ring und Rock im Park, Nova Rock, Sweden Rock, Copenhell und unzähligen anderen der größten Festivals in ganz Europa begeistert. Bis Ende des Jahres werden Iron Maiden ihre gefeierte Show u.a. noch in die USA, nach Kanada, Süd- und Lateinamerika, Australien, Neuseeland und Japan bringen.

All jene, die in Erinnerungen an einen unvergesslichen Konzert- und Festivalsommer schwelgen oder die Livepause überbrücken wollen, die Iron Maiden für 2027 angekündigt haben, können sich jetzt ein ganz besonderes Highlight nach Hause holen: Der von Fans und Kritikern hoch gelobte Iron-Maiden-Dokumentarfilm “IRON MAIDEN: BURNING AMBITION“ ist nach seiner Premiere am 14. Mai 2026 in den deutschen Kinos am 8. Oktober dieses Jahres endlich auf 4K UltraHD und Blu-ray erhältlich.
Neben der Standardversion wird der Film in einer limitierten Steelbook-Variante (4K-UHD + Blu-ray) und als ganz besonderes Sammlerstück in einer exklusiven Collector's Edition inklusive Poster, Art Cards, Plektren und “Letter to the Fans” (exklusiv im Onlineshop von Plaion Pictures) erhältlich sein.

'IRON MAIDEN: BURNING AMBITION' dokumentiert in Spielfilmlänge eine der legendärsten Reisen der Musikgeschichte und bietet einen einzigartigen Blick hinter die Kulissen einer der prägendsten Bands unser Zeit: Fans können sich auf restauriertes und in dieser Form noch nie gesehenes Archivmaterial sowie eindrucksvolle visuelle Erzählkunst und exklusive Interviews freuen. In enger Zusammenarbeit mit Iron Maiden unter der Regie von Malcolm Venville ("Churchill At War") entstanden und von Dominic Freeman (ASpirits in the Forest – A Depeche Mode FilmA) produziert, bietet der Film neben bisher unveröffentlichten Aufnahmen vor allem persönliche Einblicke von ehemaligen sowie aktuellen Bandmitgliedern und fängt dabei Iron Maidens visuelle Identität, wie wir sie von Albumcovern, Tourfotos oder Fanartikeln kennen, perfekt ein.

Nun ist die unglaubliche Geschichte von Steve Harris, Dave Murray, Adrian Smith, Bruce Dickinson und Nicko McBrain auch zu Hause so nah wie nie zuvor erlebbar – zum ersten Mal in ihren eigenen Worten und sorgfältig kuratiert. Damit ist 'IRON MAIDEN: BURNING AMBITION' die erste vollständig autorisierte, mit Archivmaterial angereicherte Filmchronik über 50 Jahre IRON MAIDEN, erzählt aus der Perspektive der Band selbst – mit allen Höhen und Tiefen. Und es geht um die Fans, um diese unglaubliche Community, die die Briten seit ihren Anfangsjahren begleitet, oder, wie die Band es im Film ausdrückt: "Es ging immer um die Fans. Durch dick und dünn." Der Film ehrt diese Gemeinschaft, die Kontinente und Generationen verbindet; eine gemeinsame Kultur, die über 50 Jahre hinweg gewachsen ist, und ein kulturelles Erbe, das weit über die Musik hinausgeht, indem es Fans auf der ganzen Welt verbindet.

Neben ausführlichen Erzählungen der Band enthält 'IRON MAIDEN: BURNING AMBITION' Gastauftritte und Kommentare prominenter Fans wie Javier Bardem, Lars Ulrich, Tom Morello, Gene Simmons und Chuck D, die jeweils über den Einfluss von Iron Maiden auf Musik, Kultur und Generationen von Fans weltweit sprechen. Das beeindruckende Filmposter-Artwork von Albert "Akirant" Quirantes bietet einen ersten visuellen Einblick in die Dokumentation. Besonders die Collector's Edition des Dokumentarfilms sollte daher als Highlight in keiner Iron-Maiden-Sammlung fehlen.

Vorbestellen könnt ihr eure favorisierte Konfiguration HIER! Band-Webseite: www.ironmaiden.com/

(Press-Photocredits: Cover © 2026 by Plaion Pictures; Band © 2026 by John McMurtrie)

07.09.2026: KAI HANSEN - "Wait And See" von 'Born With A Hammer' ausgekoppelt!
KAI HANSEN stellt seine neueste Single "Wait And See" vom kommenden Soloalbum 'Born With A Hammer' im Video vor.

"Wait And See" ist bereits die dritte Single-Auskopplung des von besagtem kommenden Soloalbum von Kai Hansen (Helloween, Gamma Ray). Begleitet wird die Song-VÖ von einem neuen Videoclip mit Aufnahmen einer Reise in die Slowakei. Abseits der Bühne zeigt es Hansen am Steuer eines Mustangs, unterwegs durch das Land und bei privaten Momenten im Studio.

Das neue Soloalbum "Born With A Hammer" von KAI HANSEN, erscheint am 18. September über earMUSIC.
Eike Freese produzierte die Platte und spielt darauf auch Gitarre.
Ebenfalls am Start sind Gitarrist Alex Dietz (Heaven Shall Burn), Carcass-Drummer Dan Wilding und Kais Sohn Tim Hansen (Induction) an der Gitarre.

Tracklist:
01. Feeding The Beast
02. Welcome To Life
03. Don't Care
04. Wait And See
05. Born With A Hammer
06. I.D.G.A.F.
07. End Of The Road
08. Triple Trouble
09. Invaders
10. Wonderland

Hier geht´s zum "Wait And See"-Videoclip: youtube.com/watch?v=wHPnw63qOkw

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Band-Webseite: facebook.com/kaihansenofficial

(Press-Photocredits: Cover © 2026 by earMUSIC/Edel; Band © 2026 by Franz Schepers)

07.09.2026: PRETTY MAIDS kündigen neues Studioalbum an!
Nach der Bühnenrückkehr 2024 soll kommendes Jahr endlich ein neues PRETTY MAIDS-Studioalbum folgen.

'Undress Your Madness' von 2019 war das letzte Studioalbum der dänischen NWOBHM-Band PRETTY MAIDS Im Sommer desselben Jahres wurde bei Frontmann Ronnie Atkins ein Lungenkarzinom entdeckt, weshalb Band-Aktivitäten erst einmal auf Eis lagen. 2020 galt Atkins zunächst als geheilt, doch der Krebs kehrte zurück und hatte gestreut. Inzwischen befindet sich der Sänger im Endstadium, was ihn jedoch nicht vom Musizieren abhält.
Trotz gesundheitlicher Rückschläge veröffentlichte Ronnie Atkins in dieser Zeit drei Soloalben. 2024 trat er erstmals wieder mit Pretty Maids auf. Inzwischen sind Atkins, Gitarrist Ken Hammer, Drummer Allan Tschicaja, Bassist Rene Shades und Chris Laney (Keyboard & Gitarre) wieder regelmäßig live unterwegs.

Was als Live-Rückkehr begann, hat sich nun zu etwas entwickelt, auf das Fans weltweit gehofft haben: brandneue Musik von PRETTY MAIDS. Die Dänen arbeiten derzeit an einem neuen Album, dessen Veröffentlichung via Frontiers Music Srl für 2027 geplant ist. In den Sozialen Medien prangt zudem der Schriftzug "New Music Coming Soon" über der Ankündigung. Das könnte bedeuten, dass es schon bald den ersten Vorgeschmack auf das neue Material geben könnte.

Für die Produktion der neuen Platte wurde Jacob Hansen verpflichtet, der unter anderem schon mit Amaranthe, Volbeat, Epica, Primal Fear und Evergrey gearbeitet hat. Aktuell ist weder ein Titel noch ein genaues Datum oder sonstiges bekannt. Weitere Einzelheiten sollen jedoch in den kommenden Monaten bekanntgegeben werden.
Gänzlich überraschend kommt die Ankündigung nicht. Vor allem Ronnie Atkins hat in der Vergangenheit mehrfach in Interviews angegeben, das er an neuen Songs arbeitet. Dennoch konnte die Band aufgrund gesundheitlicher Probleme in den letzten Jahren nicht lange vorausplanen. Beinahe wäre es nämlich auch nichts mit dem Livecomeback geworden.

Gitarrist und Mitbegründer Ken Hammer hatte im Sommer 2024 ein Blutgerinnsel im Gehirn, das ihm lange Zeit Probleme bereitete. Damals konnte er "weder sprechen noch schreiben oder irgendetwas anderes tun", wie er vergangenen Dezember im Interview mit Metal Covenant angab. Medikamente konnten das roblem war weitestgehend beheben, aber: "Wenn ich mich zu sehr aufrege, kann ich nicht richtig sprechen. Mein Gehirn und mein Mund arbeiten nicht zusammen, wenn ich zu aufgeregt bin."

Band-Webseite: www.prettymaids.dk/

(Press-Photocredit © 2026 by Frontiers Music srl)

02.09.2026: SAXON - Rückkehr mit dem 25. Studioalbum 'Gods Of Thunder'!
Die britischen Heavy-Metal-Legenden SAXON melden sich mit ''Gods Of ThunderO zurück – mit ihrem neuen Studioalbum, das sich Themen wie Geschichte, Fantasy, Horror, antiker Mythologie, heidnischen Riten und dem unvergänglichen Geist des Rock 'n' Roll widmet.

Die brandneue Single und der Titeltrack – eine kraftvolle, hymnische Reise in die Welt der keltischen Mythologie – werden heute veröffentlicht. "'Gods of Thunder' ist eine gewaltige Geschichte aus der keltischen Mythologie, voller Geist und Kraft des echten Heavy Metal“, schwärmt Biff Byford. "Dreht die Lautstärke auf und bangt mit!"
"Gods of Thunder" hier hören und sehen: youtu.be/Asxj77ZerRg

Produziert von dem legendären Gründer und Frontmann Biff Byford und abgemischt von Andy Sneap (Judas Priest, Exodus, Accept), präsentiert 'Gods of Thunder' die Band auf dem Höhepunkt ihres Schaffens und verbindet kraftvolle Darbietungen mit lebendigem, detailverliebtem Storytelling. Wuchtige Bässe und Drums, messerscharfe Gitarren und Biff Byfords unverwechselbare Stimme verschmelzen zu einem Klanggewitter aus reinstem britischen Metal, das den Geist von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in sich trägt. Mit diesem Album überträgt eine der weltweit besten Live-Bands ihre legendäre Kraft und Energie ins Studio und liefert ein Metal-Meisterwerk ab, das dem beständigen Vermächtnis von Saxon mehr als gerecht wird. Jeder Song besticht durch jene Wucht, Dynamik und die ausgefeilten Arrangements, die seit jeher den Sound von Saxon prägen, während das Album als Ganzes eine beeindruckende Geschlossenheit und Zielstrebigkeit bewahrt.

"Wir hatten riesigen Spaß bei der Aufnahme dieses Albums", sagt Biff. "Das wird erst mal zu toppen sein!" Byfords langjährige Leidenschaft für Geschichte bildet das Herzstück des Albums; seine unverwechselbare Erzählkunst erweckt historische Figuren und Ereignisse in zehn kraftvollen, für Saxon typischen Songs eindrucksvoll zum Leben. In "The Bloody Tower (The Ballad of Anne Boleyn)" schildert Byford die politisch brisante Hinrichtung von Anne Boleyn, während bei "Medusa" der Fokus auf den Mythos rückt – angetrieben von einem straffen, hypnotischen Riff und vorgetragen in unerbittlichem Tempo. "Remember the Alamo" stürmt mit der rasanten Energie und dem Geist der NWOBHM der frühen 80er Jahre voran. Das Gitarrenduo Doug Scarratt und Brian Tatler brilliert besonders bei "Temple Of Rock", untermauert von der grundsoliden Rhythmusgruppe aus Nigel Glocker und Tim "Nibbs" Carter. Den Abschluss des Albums bildet "MI5", eine zeitlose Headbanger-Hymne, die Themen wie die Berliner Mauer und Spionage im Kalten Krieg miteinander verknüpft

'Gods Of Thunder' erscheint am 22. Januar in verschiedenem Vinyl, CD, exklusiven Bundles und allen digitalen Formaten über Silver Lining Music und kann HIER vorbestellt werden.

Band-Webseite: www.saxon747.com/

(Press-Photocredits: Cover © 2026 by Silver Lining Music; Band © 2026 by Pep Bonet)

02.09.2026: GLENN HUGHES zieht sich aus gesundheitlichen Gründen von der Livemusik zurück!
Glenn Hughes sagt auf ärztlichen Rat hin sämtliche bereits bestätigten Konzerte ab und zieht sich aus dem Live-Sektor zurück.
Wie Sänger Glenn Hughes (Black Country Communion, ehemals The Dead Daisies, Deep Purple, Black Sabbath) mitteilt, wird er aufgrund eines ernsten Herzproblems auf absehbare Zeit keine Live-Shows mehr spielen. Schon bald steht ihm eine weitere Operation am offenen Herzen bevor.
Glenn erklärt:
"Im vergangenen Jahr hatte ich einige gesundheitliche Probleme. Die Ergebnisse zahlreicher MRT-Untersuchungen, CT-Scans und eines Echokardiogramms hat mein Ärzteteam darauf aufmerksam gemacht, dass ich mich einer weiteren Operation am offenen Herzen unterziehen muss. Ich habe wirklich keine andere Möglichkeit und keine Wahl, da meine Gesundheit für mich oberste Priorität hat. Ich bin dankbar, dass mir ein Leben geschenkt wurde, das von der Musik geprägt ist… Danke, dass ihr mich auf meinem Weg begleitet.
Euer Freund Glenn"

Get Well Soon, Glenn! (Red.)

Band-Webseite: www.glennhughes.com/

(Press-Photocredit © 2026 by Leo Baron)

02.09.2026: GRAVEYARD - neues Studioalbum im Oktober!
Eine der markantesten und am meisten verehrten Kräfte der Rockmusik, die schwedische GRAVEYARD, hat den 9. Oktober 2026 als Veröffentlichungsdatum für ihr mit Spannung erwartetes siebtes Studioalbum namens 'Fever' bekannt gegeben. Drei Jahre nach dem traumhaften Schleier des vielgelobten Vorgängeralbums Six kehrt die Band mit einem härteren, direkteren Sound zurück – und trägt dabei immer noch die vom Blues durchdrungene Seele, die ihr Durchbruchsalbum Hisingen Blues definierte.

GRAVEYARD kommentierten:
"Also Leute. Hier ist es – Album Nummer 7.
Fever. Hatten wir es nicht schon immer?
Der Juckreiz, das Brennen und die Rastlosigkeit.
Der Drang, vorwärts in den Nebel zu drängen. Selbst wenn die Zähne der Hoffnungslosigkeit nach unseren Ärschen schnappen und uns all der Rauch und die Spiegel unserer Zeit sagen, dass wir keine Zukunft haben.
Was auch immer kommen mag. Los geht's!
Dieses Mal haben wir beschlossen, keine Zeit zu verschwenden. Kein externer Produzent. Keine Umwege.
Nur GRAVEYARD, direkt auf den Punkt, tun, was wir am besten können.
Das könnte unser bisher größtes Album sein! Wir hoffen, es gefällt euch auch."

Das beeindruckende Artwork für Fever wurde von dem gefeierten niederländischen Künstler Maarten Donders geschaffen, dessen kraftvoller und ausdrucksstarker visueller Stil auf dem renommierten Kultfestival Roadburn präsentiert wurde. Im Laufe der Jahre hat Donders Kunstwerke für mehr als 50 Künstler geschaffen, von Acid King bis Frank Zappa.
Für den Mix ist Pelle Gunnerfeldt verantwortlich, gefeiert für das Einfangen der rohen Intensität von Bands wie The Hives und Refused, und der in jüngster Zeit mit Viagra Boys gearbeitet hat.

Tracklist: 1. Back From The Grave 2. Tongue Tied 3. A Better Cut (Note To Self) 4. Year Of The Horse 5. A Means To An End 6. Time To Tell 7. Don't Shoot! 8. Room Tempered 9. Dead Note

Des Weiteren haben GRAVEYARD den ersten Teil ihrer 2026/2027 Tour mit BLUES PILLS bestätigt, die bald bekannt gegeben werden!
Weitere spannende Neuigkeiten bezüglich Fever und zusätzliche GRAVEYARD Live-Termine werden laut Nuclear Blast Records bald enthüllt!

Band-Webseite inkl. Tourdaten: facebook.com/graveyardofficial

(Press-Photocredit © 2026 by Maarten Donders)